电影《后天》影评

海底森林

电影《后天》影评

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相比于之前看过的很多灾难片中从开始一群人到最后一男一女拯救世界的固定模式，《后天》在很大程度上实现了一个突破，即在这部电影中，无论科学家Jack Hall还是他儿子Sam Hall抑或是其他的角色，他们都不是英雄，他们都没有拯救世界，从头到尾他们都只是在拯救自己、拯救朋友、拯救亲人，可正是这样，才让这部片子变得更加动人。毕竟我们谁能真正感受到全世界被拯救的成就感呢？但灾难中人们的坚强、朋友爱人受伤时的挺身而出、儿子遇险时不顾一切的北上救援，看到这些谁能不为之动容呢？
　　作为一部灾难片，影片中的特技效果令人震撼。电影中有个镜头令我印象深刻：几股龙卷风肆意袭卷着洛杉矶城，一位大厦内的清洁工人对外面发生的事情似乎全然不知。等到他感觉有些异样，再推开一间屋子的门，却发现脚下已是深渊——原来龙卷风甚至将大厦的外层刮落！此时镜头外拉，整个洛杉矶城一片废墟，满眼荒凉。
% b6 O$ G/ i* U7 a% y　　在色彩和光的运用上，《后天》这部影片主要使用了蓝、白、灰黑三种色彩。而其中蓝色又按照剧情的发展分为深蓝和天蓝两种。灾难开始时，狂风暴雨、雷电交加、大水掩没城市，此时整个地球都被笼罩在一种有些混沌的深蓝色之中，加之象征着恐怖的黑色，连人们的着装几乎一概都是深色系，银幕前光线一篇昏暗。这样的色彩和光线的使用，很好地渲染了灾难的可怕，给人以震撼。而当全世界都被冰冻，我们看见了被冰雪覆盖的自由女神像，此时的纽约只有两种色彩，天蓝和雪白。光线在此时又变得光明起来。而这样的蓝与白正是地球本身应该有的色彩，这样的色彩运用清楚明了地点名了本片的主题，即唤醒人们对于环境保护的关注。片中使用的暖色调色彩很少，而大多集中在一个东西上，那便是火。在那样的环境之中，火便象征着生命、象征着希望，象征着人们之间的关爱，象征着我们人类的坚强。

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关键人物总会遇到来自不同环境的阻力，工作压力，家庭矛盾，身份认同的危机，乃至个人生理或者心理方面的缺陷。电影叙事也有同样的规律，这一点也不比小说或戏剧的技巧单薄，只是太像生活本身所演绎的伎俩，所以不易察觉。还原叙事的动机，想说什么便直呼其名是最下策，虽然最为常见，但也最不用动脑，时常出现在日本超现实主义喜剧中，而通过客观现象、支线情节发展及次要角色的反应来表现主线、主角才是编剧在剧本上、导演在调度上所作的功力。
　　虽然已经在以往的影视作品中屡见不鲜，但影片18分钟时飞机遭遇气流突袭时所造成的恐慌，并非来自主角的判断，或者说观众所能感受到的突发事件是通过其他角色或半开玩笑，或郑重其事的行为反差表现出来的，这么处理的最大好处是更客观，是较为浅显的暗示，也是一种观察的方式，如何表现事态确实恶劣？让专家现身说法，在飞机上谁是专家？专家是不是必须慷慨激昂地来段演说？

   
影片并没有像《空军一号》或《锅盖头》那样赤裸裸地说实话，而是通过在天上飞了一辈子的空姐对这种局面的惊慌反应，告诉观众状况确实不寻常，可贵之处正是这种惊慌仍旧被安排得符合角色的身份，适度的手忙脚乱，逼真的故作矜持，合理的人人自危，甚至精确到习惯性拉上舱间门帘时顾不上归置严实，哆嗦着紧着去扣安全带，这一幕让我印象十分深刻，导演并没有让某个毛头小子突然睿智或者大义凛然，那显然需要另外通过一连串事件展现，得到观众认可，才不会显得突兀。所以直到57分时他还狼狈的泡在水里，一路逃亡，而51分之前长达6六分钟的街头调度则充分体现了导演的掌控能力，不仅将各色人等的混乱表演安排得井井有条，还不忘通过一连串配角的惊恐表现为大难临头做铺垫，这使得接下来翻滚而来的滔天巨浪有了先声夺人的效果，这时少年面对灾难所表现出的瞠目结舌、手足无措或许比义正言辞、英勇救人高级得多。
　　The day after tomorrow, where will be?这是《后天》海报上的一句话，发人深省。

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